● 笑いの大学
2004年に公開された「三谷幸喜」原作・脚本の映画「笑いの大学」を語ってみる。
率直に言って この作品はとても面白かった。^^
故に、多くの人が褒め称える記事をブログやレビュー・サイトで述べておられるので 私は ちと、違う視点で語ってみたい。
「三谷幸喜」の脚本は 独特の視点の妙と、台詞のかけ合いの妙とがマッチして 他の脚本家とは明らかに作風が違う。
そこが、三谷作品の魅力だと思うのだけど 思うに、それは舞台演劇から培われた技術だと思うのね
事実、『12人の優しい日本人』もそうなのだが、この「笑いの大学」も 元々は舞台劇だった。
そのせいか、
場面の殆どが、上の様な部屋の一室の中で 役所と稲垣の二人だけで演じられ、それ以外のシーンに関しては 素人見ながら さほど予算を必要としない僅かなセットであり、出演者に
「木村多江」
「木梨憲武」(役所の左、シルクハットの人物…だと思う、違っていたらゴメン^^;)
「加藤あい」(画面右の女給…だと思う、違っていたらゴメン^^;)
「小松政夫」
等々…とあるが、ほんの僅かな出演シーンしか無い。
でね、そういう全体の作りを見ていて感じた事は これって観賞料を取るべき作品の作りなのかな?って疑問なのだ。
要するに、映画の存在意義って セットや考証に予算が必要であると同時に、撮影期間の確保があると思うのね。
そんな状況を考えれば、約2時間の映像を制作するのに 客から入場料を取らないと興行的に合わないだろうなぁと理解も出来る
しかし、短期間で かつ、低予算で制作されるのであれば TV番組としてスポンサー収入で充分に制作できるんじゃないの?って事。
誤解を招くと拙いので先に申し上げておくけど 「笑いの大学」という作品のクォリテイが低いとは間違っても思っていない。
要するに TVドラマの制作者に対しては この「笑いの大学」以上に予算をかけて制作しておきながら ツマンネェ駄作が多すぎるのは何故?と 問い詰めたく、映画の関係者に対しては 客から金を取る事が前提なのだから 納得させるだけのティストを見せろ…って事を問い詰めたい。
私は未見だが、おそらく この「笑いの大学」は舞台劇としては 相当、秀逸と思える。
ゆえに、舞台を見るために入場料を払うのは 舞台演劇独特の臨場感を楽しめる事も考え合わせた上で 全く惜しいとは思わない。
しかし、映画として… となると、確かに面白かったのだけれど 一般的な映画ならではの予算をかけたスケールの映画と同じ金額の入場料を払う事には「?」と感じ もし、これが2時間モノのTVドラマとして見たのなら 双手をあげて絶賛するだろう…って事を言いたいのだ。
こう言うと、千数百円の映画代をケチケチするセコイ人間と思われるかもしれないけど 私はケチという了見で申し上げている訳では無い。
映画に限らず、対価を要するモノには その価格に見合う満足感や納得感を得させろ…と言いたいのだ。
最近の私が劇場で見た映画で言えば「硫黄島からの手紙」は 結局、2回分 料金を支払って劇場で見たが その代金など全く惜しいなんて思わない。
むしろ、充分に満足も納得も出来、買い得感が大きいし 極端な事を言えば、スケールを考えれば もっと高い料金を要求されても良いぐらいの気持ちですらある。
しかしながら この「笑いの大学」は とても面白く秀逸な作品だけど、スケール的に「硫黄島からの手紙」と 同等の入場料を要求される事に いささか、納得しかねる…という事であり、他の一般的な映画作品に対しては より以上に言いたくなる事なのだ。
まぁ、「面白かったんだから、それに満足して払え」とか、「低予算で仕上げるのも 制作側の技量」と言われれば それまででもあるんだけどね。^^;
ただね、この「笑いの大学」を映画で見る事によって興味深く感じた点で おそらくへそ曲がり的なシーンをひとつだけ挙げておきたい。
それは…
この上のシーン
3つの画像の違いは 窓から差し込む光りの角度。
これが どういうシーンなのかは未見の方にネタバレになる恐れがあるので触れないでおくが、この演出は「成る程なぁ」と思う反面 見方によっては とても違和感になる演出とも思える諸刃の剣だね
